【中國禮品網(wǎng)訊】崔大師的玉雕創(chuàng)作件件洋溢著詩情畫意,人們能看到故事,看到美好追求,看到浪漫情懷,可他謙虛,說那不是他創(chuàng)造的美,而是材料本身具備的美,他說他只做了一件事,就是努力、用心,把材料中最美的地方顯現(xiàn)出來,就這一點,他就非常了不起,因為,事物的美好,需要人有情趣、有水平、能欣賞它,能利用它,還要擁有技能打造它。
作品系列化 創(chuàng)作理念創(chuàng)新
參觀崔大師的作品,我們發(fā)現(xiàn),他做出來的“活兒”往往成雙成對,或者是系列作品,還有,每一件藝術品的底座都非常講究。
崔大師說:我在做玉雕設計的時候,只要材料允許,我都會考慮做成“對活兒”或者系列作品,因為中國人喜歡成雙成對;因為將作品設計成套,或者幾件一個組,會提升藝術品的整體內涵和價值,也更適合收藏,對我來說,作品的收藏價值和藝術價值最重要。
底座,我也很看重,為了整體完美,我對每一件作品,無論大小,都從來不會隨隨便便去市場上買一個底座回來,我會針對主題,對底座做專門設計,用材也很講究。
風格自然樸實
當我們問到崔大師作品風格這個問題時,他回答:要說風格,其實我也沒有刻意去追求,我覺得與其刻意去追求什么,還不如真實地去表現(xiàn),我曾參與“四大國寶”的制作,那個歷程給我最大的啟發(fā),就是針對材料進行設計思考的時候,要先有一個整體概念,在設計上也要盡量成套、成對、成系列。
題材生活化
崔大師在作品題材的選擇上,注重生活化題材和佛教題材。比如作品“白發(fā)誰家翁媼”,他了一塊雙色翡翠材料,將白色部分雕出一對白發(fā)翁媼,夫妻倆盤膝而坐,老翁抽旱煙,老媼點火,老翁在享受著老伴的關愛,一臉的幸福均寫在了笑意中,身旁還雕琢了兩只大背簍,綠色部分雕就了放在背簍里的花生、谷穗等累累碩果,綠色中有一小塊白色,巧雕了一個頑皮可愛、全神關注著老夫婦的童子,整個畫面優(yōu)美、傳神、自然、和諧,三個人物各具神態(tài),他表現(xiàn)的是國泰民安,百姓生活幸福美滿的主題,專家們對此作品給予了很高的評價,稱之為不可多得的傳世佳作,這件作品已被第五屆工藝美術評審委員會作為紀念郵票印發(fā)。
在表現(xiàn)手法上,崔大師比較寫實,稍微帶點夸張,但恰倒好處,比如翡翠作品“滿載而歸”,以及很多小童子作品,那種喜慶的場面,生活中的歡樂,借由各種不同的人物來表現(xiàn),表現(xiàn)的全是生活中的場景。
惜材盡用,能力彰顯
崔大師在創(chuàng)作中,對材料非常珍惜,物盡其用。他說:玉雕這一行,材料很珍貴。做的時候是做減法,去掉一點就少一點。所以要對每一塊材料都認真對待,惜之如金。崔大師說,我做翡翠材料相對比較多,但不是說只做翡翠,面對一塊材料,我要做的就是把材料的美挖掘出來,所有的創(chuàng)意、嫻熟的技藝和表現(xiàn)手法都是為了表現(xiàn)材料的美,尤其是翡翠是有顏色的,也有綹裂,有瑕疵,我認為一個好的工藝師,就是根據(jù)玉材的特性,將豐富文化知識和中國繪畫藝術相結合,這就需要把材料運用好。材料很難讀懂,但經(jīng)驗可以逐步積累,做不到這點,是很失敗的。
比如我曾經(jīng)和國畫大師范曾合作過一件作品,是翡翠“金蟾含珠圖”。范曾先生的設計是在清風吹拂的大荷葉包裹中,一只大蟾口含粉色的寶珠被包裹在翠綠的荷葉之中,但隨著材料的不斷剝離,大蟾頭部旁出現(xiàn)了一塊翡翠中的極品——陽綠,經(jīng)過深思熟慮之后,我決定充分利用這一意外的發(fā)現(xiàn),把陽綠雕成一只小蟾,雕成后的小蟾滑稽可愛、憨態(tài)可掬,母子相依,讓人頓生愛憐,這樣,既恰當?shù)靥幚砹肆现谐霈F(xiàn)的問題,又沒有改變原來的設計;既合情合理地保留了那塊珍貴的陽綠,又達到了錦上添花的目的,可謂一舉多得。
一個合格的設計者,不能只在看到的材料上畫活,一個工藝師,也不只是雕刻的技藝高超,更重要的是要隨著原材料的剝離,一旦出現(xiàn)千變萬化的情況,比如綹裂、色彩變化等,設計者必須具備應變能力,巧妙處理玉石中的變化,以彰顯玉石之美,達到隨緣就形、變棄為寶的藝術效果,這才是玉雕大師的本事和能力。